Свет в рисовании

I. Как рисовать рассвет

Утром освещение меняется стремительно. Что происходит после того, как лиловые сумерки уже растворились, но солнце ещё не поднялось высоко над горизонтом?

• Контрастность цвета и тона невысокая.
• Цвета приглушенные, пастельные из-за слоев тумана.
• Тени длинные, но прозрачные и рассеянные, ведь солнце ещё очень низко.
• Воздушная перспектива хорошо выражена (из-за тумана опять же).
• Цвета сближенные и имеют золотистый или розоватый подтон. Чем раньше (ближе к ночи) — тем темнее и холоднее, чем ближе к полудню — тем теплее.

II. Как рисовать полдень

Это время считается самым неудачным для художников и фотографов. Даже если произведение называется «какой-нибудь полдень», чаще всего на нем изображается сюжет немного «до» или немного «после» полудня. Или действие не сильно привязано к атмосфере, а происходит в интерьере или под тенью деревьев.

В полдень солнца много, и оно светит строго сверху. Что это дает:

• Тона максимально контрастны. В это время белый будет белым. А тени относительно него кажутся черными. Немного до или после полудня белый приобретает золотистый оттенок.
• Цвета открытые, яркие, чистые
• Малая глубина перспективы: все дали равно освещены и хорошо просматриваются.
• Тени собственные и падающие — темные с резкими границами.
• На вертикальной поверхности (стене) тени падают строго вниз.
• На горизонтальной поверхности (земле) падающие тени очень короткие, может даже вовсе не быть.

III. Как рисовать закат

Часто, глядя на фотографию или картину, мы не понимаем, какое время суток изображено. Закат это или рассвет.

Действительно, в чем же разница?

• Рассветный свет розовый, золотистый. Закатный свет — красноватый, бронзовый, коричневый. То есть, закат более теплый, рассвет более холодный.
• Если сделать картинку черно-белой — то рассвет будет более серым, сглаженным, а закат — контрастным.
• На рассвете цвета пастельные, сероватые. На закате — насыщенные и яркие. В ясную погоду в обеих ситуациях тени длинные и резкие. Но утром они мягче, прозрачнее.
• Утром мы различаем больше оттенков. Вечером они обобщаются через красный закатный свет.
• Утренний свет мягкий, очертания предметов размытые. Вечером границы более четкие и резкие.

IV. Как рисовать сумерки

На восходе/закате картина освещенности меняется очень быстро. Пограничным состоянием между светом и тьмой являются сумерки. Этому непродолжительному моменту я хочу посвятить отдельный блок.

Картина позднего вечера и зарождающегося утра очень похожа:

• Высокий тоновой и цветовой контраст. Предметы сплавляются и погружаются во тьму на фоне относительно светлого и насыщенного неба.
• Мы видим предметы более холодными из-за особенностей строения глаза. Если ранний закат золотой, то на пике он бронзово-красный. В таком случае сумерки — это царство синих, фиолетовых и розовых оттенков с изумрудными тенями.
• Яркие блики не пропали совсем. Но их мало и, что важно, они располагаются близко к земле, либо подсвечивают предметы снизу, так как солнце уже тоже очень низко. Например, мы видим яркие сполохи в траве. А дорога, лужи, рельсы могут стать самыми яркими пятнами в картине.
• Удивительный рисунок неба. Можно наблюдать розовые, оранжевые и золотые облака, подсвеченные снизу, на темно-фиолетовом небе.

V. Как рисовать ночь

Наступает ночь и на небе появляется луна. Что мы увидим? В безлунную ночь картина будет напоминать квадрат Малевича. Зато при полной ясной луне ночной пейзаж раскрывается в полной мере.

Ночью все кошки серы? Нет, скорее они зеленоватые.

Лунное освещение:

• Небо — часто самый темный или средний объект в пейзаже. Что важно, поскольку в сумерках мы наблюдаем обратную картину: ВСЕ предметы черные на фоне яркого неба.
• Мы хорошо различаем при ночном освещении белые, средние и отражающие поверхности. Например, кожа человека тоже достаточно светлая и хорошо отражающая.
• Цветовая гамма ограничена. Красный полностью уходит из ночной картины.
• Все оттенки максимально холодные. Это синие и зеленые, которые ближе к рассвету переходят в сиреневые и пурпурные.
• Белый и желтый неотличимы друг от друга, они превращаются в лимонный, салатовый и изумрудный.
• Тени длинные и четкие.
• Слои тумана делают перспективу более глубокой.

Советы новичкам

1. Откажитесь совсем от черной краски из набора! Даже если предмет в реальности или на фото выглядит черным — смешивайте цветной «черный» на основе индиго, изумрудного, фиолетового, сепии и прочих темных оттенков.
2. Для цветных темных смесей так же не стоит использовать черный. Например, чтобы получить темно-красный, смешивайте обычный красный (кадмий, краплак, алый, розовый и т. д) с темными красками, например, синим, фиолетовым, сиеной и прочими. Это их затемнит, но они не потеряют звонкость. При смеси с черным всегда получаются грязные оттенки.
3. На закате и рассвете предметы могут казаться одним сплошным пятном. Но не надо красить темные/черные предметы так, будто они плоские. Это смотрится слишком декоративно. Всегда прорабатывайте объем темными и светлыми деталями.
   
4. 
   При рисовании сумеречных и ночных сюжетов можно использовать плоские силуэты.
5. Вводите больше обобщений. Днем их приходится домысливать. А в темноте и полумраке природа сама дает подсказки, пряча многие цвета и детали. В темной заливке поставьте энергичные мазки белилами — это создаст эффект толпы, города или сотни травинок.
   
6. 
   В любое время суток делайте тени боле прозрачными и цветными, чем вам кажется в реальности.
   
7. 
   Для новичка главное — научиться передавать общее ощущение от состояния. Тут очень хорошо помогает ограничение палитры. Например, если выполнить картину в розово-фиолетовых тонах, все поймут, что речь идет про утро или вечер. И это уже неплохое достижение.